“MUNICIPIO ABRE ‘CIUDAD CREATIVA’ CON 20 APOYOS DE HASTA 25 MIL PESOS PARA JÓVENES ARTISTAS Y CREADORES”

Por: #AgsRadioTvNoticias

✅ Jóvenes de 18 a 30 años que residan en el municipio de Aguascalientes podrán participar con proyectos de artes plásticas, danza, gestión cultural, literatura, medios audiovisuales y alternativos, música o teatro, con la posibilidad de recibir uno de los 20 apoyos económicos de hasta 25 mil pesos.

✅ La convocatoria permanecerá abierta hasta el 12 de octubre; los proyectos podrán encontrarse en preproducción, producción, exhibición, circulación o difusión, y serán evaluados por su creatividad, originalidad, viabilidad, impacto y capacidad para generar ingresos o fortalecer el autoempleo.

🎨💡 El talento joven de Aguascalientes tendrá una nueva oportunidad para convertir una idea, una obra o un proyecto creativo en una alternativa real de desarrollo económico. El Municipio lanzó “Ciudad Creativa, Apoyo para Juventudes en el Arte 2026”, una convocatoria que combinará cultura, emprendimiento y autoempleo con apoyos económicos de hasta 25 mil pesos para 20 proyectos seleccionados. 👇🏽👇🏽

El Municipio de Aguascalientes, a través del Instituto Municipal Aguascalentense para la Cultura, IMAC, y en colaboración con la Secretaría de Economía Social y Turismo Municipal, SETUM, abrió la convocatoria “Ciudad Creativa, Apoyo para Juventudes en el Arte 2026”, dirigida a jóvenes que buscan desarrollar una actividad económica a partir de su talento artístico, cultural o creativo.

La iniciativa busca impulsar proyectos desarrollados por juventudes, fomentar el autoempleo y la generación de ingresos mediante el talento y la creatividad, fortalecer emprendimientos vinculados con las habilidades artísticas, promover la profesionalización y crecimiento de nuevas generaciones de creadoras y creadores, y contribuir al desarrollo de la economía creativa en el municipio de Aguascalientes.

El director general del Instituto Municipal Aguascalentense para la Cultura, Iván Sánchez Nájera, destacó que el programa busca acompañar a las nuevas generaciones no únicamente durante la creación de una obra, sino también en la posibilidad de construir una actividad profesional y una fuente de ingresos alrededor de sus capacidades.

“Queremos que las y los jóvenes encuentren en su creatividad una posibilidad real de desarrollo. Ciudad Creativa reconoce que detrás de cada obra, montaje, proyecto editorial, audiovisual o musical también puede existir un emprendimiento, una fuente de ingreso y un proyecto de vida”.

La convocatoria contempla hasta 20 apoyos económicos de hasta 25 mil pesos cada uno. El recurso deberá utilizarse exclusivamente para desarrollar o fortalecer el emprendimiento, proyecto o actividad artística, cultural o creativa presentada ante las autoridades municipales.

Para participar será indispensable tener entre 18 y 30 años cumplidos, radicar en el municipio de Aguascalientes y contar con un emprendimiento o proyecto artístico, cultural o creativo cuya finalidad sea desarrollar o fortalecer una actividad económica, productiva, de autoempleo o una fuente de ingresos.

Las personas interesadas deberán presentar una propuesta clara y viable sobre la forma en que utilizarán el recurso y aceptar íntegramente los términos y condiciones establecidos dentro de la convocatoria.

La participación podrá realizarse de manera individual o colectiva. Cuando se presente un proyecto individual, la persona participante será responsable directamente de la propuesta y, en caso de resultar seleccionada, tendrá que cumplir con las obligaciones establecidas.

Cuando se trate de grupos, colectivos o agrupaciones, deberá nombrarse a una persona representante, quien será titular de la propuesta ante SETUM y el IMAC y tendrá la responsabilidad de realizar los trámites y atender las obligaciones establecidas en la convocatoria.

En el caso de participación colectiva, además de los requisitos generales será necesario presentar una carta de representación firmada por todos los integrantes, donde se designe expresamente a la persona que los representará.

Cada persona podrá participar solamente en una propuesta, ya sea de manera individual o como integrante de un grupo, colectivo o agrupación. Esto significa que una persona que forme parte de un colectivo participante no podrá integrarse simultáneamente a otro grupo ni registrar al mismo tiempo un proyecto individual.

La designación de una persona representante no impedirá que los demás integrantes del colectivo participen artística o creativamente en el desarrollo de la propuesta. En caso de obtener el apoyo, el recurso correspondiente será entregado a la persona representante registrada.

La convocatoria admite proyectos que se encuentren en diferentes momentos de desarrollo. Podrán registrarse propuestas en preproducción, producción o en etapas de exhibición, circulación y difusión, siempre que cuenten con elementos suficientes para que el Jurado Calificador pueda valorar su calidad, originalidad, viabilidad, impacto y potencial económico.

Se considerará como preproducción a aquellos proyectos cuya propuesta creativa y conceptual ya esté definida, pero que permanezcan en procesos de planeación, diseño, investigación, preparación, gestión, realización de pruebas, integración del equipo, adquisición de materiales o cualquier actividad previa a su ejecución.

En la etapa de producción podrán participar proyectos cuya ejecución ya haya comenzado y que requieran recursos para continuar, concluir, fortalecer o mejorar sus procesos creativos, técnicos, operativos o de realización.

También podrán registrarse obras, productos o propuestas terminadas o sustancialmente concluidas que necesiten apoyo para su exhibición, presentación pública, montaje, publicación, reproducción, distribución, promoción, comercialización o circulación.

No será obligatorio que una obra esté completamente terminada al momento de inscribirse, aunque sí deberá contar con el desarrollo necesario para permitir una evaluación seria por parte del jurado.

Las disciplinas contempladas son artes plásticas, danza, gestión cultural, literatura, medios audiovisuales y alternativos, música y teatro, y cada una cuenta con requisitos específicos de documentación y evidencias.

Además de los requisitos generales, todas las propuestas deberán entregarse en una memoria USB con los archivos y materiales correspondientes a la disciplina y a la etapa en la que se encuentre el proyecto.

Los proyectos, obras terminadas, avances o muestras representativas deberán estar correctamente identificados con el nombre de la persona participante o colectivo, título del proyecto y tipo de documento o material presentado.

En artes plásticas deberá entregarse una carpeta o dossier en formato PDF que incluya el título del proyecto u obra; nombre de la persona autora o colectivo; disciplina, técnica y materiales; dimensiones realizadas o proyectadas; año de realización o periodo estimado de producción; descripción conceptual; etapa de desarrollo y explicación de los avances y actividades pendientes.

Esta disciplina deberá acompañarse de entre tres y ocho fotografías en formato JPG de la obra, piezas, avances, bocetos, maquetas, prototipos o pruebas, dependiendo del momento en que se encuentre el proyecto.

Cuando existan piezas o avances materiales, también deberán incluirse una o dos fotografías de detalle que permitan apreciar la técnica, textura, materiales o proceso de elaboración.

Además deberá integrarse una fotografía de la obra, pieza, avance o maqueta junto con un objeto neutro o elemento de referencia que permita apreciar sus dimensiones. Si todavía no existe un elemento material, podrán presentarse planos, esquemas o proyecciones de escala.

Los proyectos de artes plásticas que ya se encuentren en etapa de exhibición, circulación o difusión tendrán que describir el espacio, modalidad o estrategia prevista para el montaje, presentación, promoción o comercialización.

Las imágenes deberán presentarse centradas, con iluminación suficiente y con una calidad que permita al Jurado Calificador valorar adecuadamente cada propuesta.

En danza, las personas participantes deberán entregar un video en formato MP4 con duración máxima de 10 minutos que muestre la obra, un fragmento, ensayo, laboratorio, secuencia coreográfica o avance representativo de acuerdo con la etapa del proyecto.

También deberá incluirse un video EPK o presentación audiovisual de máximo cinco minutos con la presentación de la persona participante, agrupación o colectivo; descripción y concepto general de la propuesta; originalidad y características del lenguaje escénico; etapa de desarrollo; proyección artística, económica y de vinculación con públicos, y experiencia o trayectoria relevante.

Los proyectos de danza que permanezcan en preproducción y aún no cuenten con material escénico terminado podrán presentar registros de ensayo, exploraciones de movimiento, referencias visuales, bocetos de montaje, diseño sonoro u otros elementos que permitan comprender y evaluar la propuesta.

En gestión cultural se solicitará un archivo PDF de entre cinco y 10 diapositivas que exponga de manera clara, concreta y accesible el nombre del proyecto, su etapa de desarrollo, el problema o necesidad que busca atender y la comunidad, grupo, territorio o espacio donde será realizado.

El documento deberá incluir además una descripción de la propuesta y sus actividades, objetivo general y resultados esperados, público objetivo, así como un plan de acción simplificado integrado por entre tres y cinco acciones principales.

También tendrá que contener un cronograma de trabajo, un presupuesto básico estimado mediante una tabla con los principales gastos y una estrategia para generar ingresos, autoempleo o fortalecer una actividad económica.

Deberá explicarse igualmente la manera en que se dará continuidad al proyecto y, en caso de encontrarse ya en producción, operación, exhibición o circulación, integrar los avances o resultados obtenidos.

Cuando la propuesta de gestión cultural dependa de la participación de espacios, instituciones, comunidades o terceras personas, deberá precisarse si dichas colaboraciones ya están confirmadas, se encuentran en proceso de gestión o únicamente están proyectadas.

Para literatura será necesario presentar una semblanza de la persona autora o de quienes integran el colectivo en formato PDF, además de una carpeta o dossier también en PDF.

Dicho material deberá contener el título de la obra o proyecto, género literario, descripción, sinopsis o planteamiento general, extensión actual y extensión proyectada, público al que se dirige, etapa de desarrollo, avances realizados y actividades pendientes, cronograma de trabajo y estrategia de publicación, distribución, promoción o comercialización, cuando corresponda.

También deberá entregarse la obra terminada, el manuscrito parcial o una muestra representativa en formato PDF, de acuerdo con la etapa de desarrollo.

Cuando se trate de una obra en proceso, la muestra deberá tener una extensión suficiente para que el Jurado Calificador pueda valorar su calidad, estilo, estructura y viabilidad, y la persona participante tendrá que indicar claramente qué porcentaje o parte de la obra se encuentra concluida.

En proyectos editoriales, de publicación o difusión podrán incluirse diseños preliminares, maquetas, propuestas de portada, muestras de edición y planes de impresión, distribución o actividades de promoción.

Cuando la propuesta literaria incluya textos previamente publicados, adaptaciones, traducciones o materiales pertenecientes a terceras personas, deberán identificarse y acompañarse, cuando corresponda, de las autorizaciones necesarias.

La categoría de medios audiovisuales y alternativos contempla expresiones como cine, video, animación, fotografía audiovisual, arte sonoro, producción digital, multimedia, propuestas transmedia, contenidos para plataformas y proyectos desarrollados mediante tecnologías alternativas.

En esta disciplina deberá presentarse un dossier en PDF con título del proyecto; nombre de la persona participante o colectivo; formato, género y duración realizada o proyectada; sinopsis o descripción general; propuesta creativa, visual, sonora o narrativa; etapa de desarrollo y público objetivo.

También deberá incluir los avances realizados y las actividades pendientes, equipo de trabajo y funciones cuando corresponda, necesidades técnicas y de producción, cronograma, presupuesto básico y estrategia de exhibición, distribución, difusión o comercialización.

La documentación deberá acompañarse de un video MP4 con duración máxima de tres minutos, que podrá consistir en tráiler, teaser, demo, muestra, fragmento, prueba visual, animatic o avance representativo.

También deberá incluirse un video EPK o presentación audiovisual de hasta cinco minutos donde se explique el concepto, originalidad, etapa, viabilidad y proyección del proyecto.

Los proyectos audiovisuales en preproducción que aún no cuenten con material terminado podrán sustituir el video de muestra por guion, tratamiento, escaleta, storyboard, moodboard, diseño de personajes, fotografías de referencia, pruebas técnicas, maqueta sonora o cualquier otro elemento que permita comprender la propuesta.

Si se utilizan imágenes, música, textos, grabaciones u otros materiales pertenecientes a terceras personas, deberán identificarse y acompañarse, cuando corresponda, de las autorizaciones o licencias respectivas.

Para música se solicitará un video o archivo de audio que muestre la interpretación, composición, ensayo, maqueta, demo, sesión de trabajo o un avance representativo de la obra o proyecto.

Cuando se presente video deberá estar en formato MP4, mientras que los materiales exclusivamente sonoros tendrán que entregarse en formato MP3 o WAV.

Además, deberá integrarse un video EPK o presentación audiovisual con duración máxima de cinco minutos que incluya la presentación de la persona solista, agrupación o colectivo; descripción del proyecto musical; género, estilo e influencias; características originales; etapa de desarrollo y trayectoria o experiencia relevante.

Será necesario entregar también una carpeta o dossier en PDF con el título y descripción general del proyecto, nombres y funciones de sus integrantes, repertorio o listado de piezas o contenidos proyectados, avances realizados y actividades pendientes, necesidades técnicas y de producción y estrategia de presentación, grabación, distribución, promoción o comercialización.

En los proyectos musicales también podrán agregarse partituras, letras, fichas técnicas, fotografías, enlaces, registros de presentaciones anteriores u otras evidencias que permitan apreciar y valorar la propuesta.

Cuando se incluyan arreglos, versiones, adaptaciones o interpretaciones de obras de terceras personas, deberán identificarse y presentarse, cuando corresponda, las autorizaciones o licencias necesarias.

En teatro se requerirá un video en formato MP4 con duración máxima de 10 minutos que muestre la obra, un fragmento, lectura dramatizada, ensayo, laboratorio escénico, ejercicio actoral, maqueta de montaje o avance representativo, según la etapa del proyecto.

También se pedirá un video EPK o presentación audiovisual de máximo cinco minutos que contenga la presentación de la persona participante, compañía o colectivo; descripción y concepto general de la propuesta; originalidad y características del lenguaje escénico; etapa de desarrollo; proyección artística, económica y de vinculación con públicos, y experiencia o trayectoria relevante.

La carpeta o dossier teatral deberá contener título del proyecto, sinopsis o descripción general, texto dramático, escaleta, adaptación o planteamiento escénico, según corresponda, además de los nombres y funciones de sus integrantes.

También deberá incluir la propuesta de dirección, actuación, espacio, escenografía, iluminación, vestuario o diseño sonoro conforme a las características del proyecto; avances realizados y actividades pendientes; necesidades técnicas y de producción; cronograma de trabajo; presupuesto básico y estrategia de estreno, presentación, circulación, difusión o comercialización.

Cuando un proyecto teatral se encuentre en preproducción y todavía no cuente con una ejecución escénica, podrán presentarse lecturas, bocetos, diseños, planos, maquetas, referencias visuales o sonoras, bitácoras de trabajo y demás materiales que permitan comprender y evaluar la propuesta.

Si la propuesta deriva de una obra preexistente o incorpora textos, música, imágenes u otros materiales de terceras personas, deberá identificarse la obra original y presentar, cuando corresponda, la autorización o licencia de quien sea titular de los derechos.

La convocatoria establece además disposiciones específicas sobre el uso de inteligencia artificial para preservar la autoría, originalidad y carácter creativo de las propuestas.

Las obras y proyectos deberán ser resultado de un proceso de creación artística propio de las personas participantes, por lo que no podrán haber sido generados o elaborados total o parcialmente mediante herramientas de inteligencia artificial cuando estas intervengan de manera sustancial en la creación, composición o contenido de la obra.

Esto no impide utilizar herramientas tecnológicas o de inteligencia artificial de manera accesoria para aspectos vinculados con producción, montaje, presentación, documentación, organización o difusión, siempre que dichas herramientas no sustituyan ni intervengan sustancialmente en el proceso creativo mediante el cual se genera la propuesta artística.

La convocatoria advierte que el uso comprobado de herramientas de inteligencia artificial en la creación total de la propuesta podrá ser motivo de descalificación, incluso después de que el proyecto haya resultado seleccionado.

El periodo de inscripción permanecerá abierto del 11 de septiembre al 12 de octubre de 2026. Las propuestas deberán entregarse físicamente de lunes a viernes, en un horario de 9:30 de la mañana a 3:30 de la tarde.

La sede para recibirlas serán las oficinas del Instituto Municipal Aguascalentense para la Cultura, ubicadas en Antonio Acevedo #131, Zona Centro, a espaldas de Plaza Fundadores, específicamente en la recepción de la Dirección General.

Una vez concluido el registro, del 13 al 18 de octubre se realizará la revisión de las propuestas recibidas para verificar que cumplan con todos los requisitos establecidos.

El hecho de registrarse no garantiza que un proyecto sea seleccionado ni que reciba automáticamente el apoyo económico.

Posteriormente, las propuestas que cumplan con los requisitos serán evaluadas con la colaboración del IMAC, considerando tanto su valor artístico y creativo como su viabilidad para contribuir al desarrollo de una actividad económica o de autoempleo.

Un Jurado Calificador integrado por personas con experiencia en los ámbitos artístico, cultural y creativo será responsable de seleccionar 20 proyectos.

El jurado podrá solicitar a las personas participantes una presentación presencial de su obra, proyecto o propuesta, así como aclaraciones, documentación o elementos adicionales que considere pertinentes antes de tomar una determinación.

Entre los criterios de evaluación estarán la calidad y creatividad de la propuesta, originalidad, viabilidad del proyecto, potencial para generar o fortalecer el autoempleo, posibilidad de generar ingresos mediante la actividad artística o creativa e impacto cultural y social.

Las personas ganadoras serán dadas a conocer el 19 de octubre a través de las redes sociales institucionales.

La decisión del Jurado Calificador será definitiva e inapelable.

Las personas titulares de los proyectos seleccionados podrán recibir un apoyo económico de hasta 25 mil pesos para desarrollar o fortalecer su emprendimiento artístico, cultural o creativo.

La ceremonia de entrega se realizará el 26 de octubre, en el marco del cierre de actividades del Festival Cultural de la Ciudad de Aguascalientes 2026.

Quienes resulten seleccionados deberán destinar el recurso exclusivamente al proyecto presentado, desarrollar las actividades comprometidas y proporcionar la documentación necesaria para integrar su expediente.

También tendrán que participar en las actividades de seguimiento que determine la Secretaría de Economía Social y Turismo Municipal.

Las personas beneficiarias se comprometerán además a colaborar con la agenda de presentaciones del Instituto Municipal Aguascalentense para la Cultura, de acuerdo con la disponibilidad, características, agenda y programación propias de los proyectos seleccionados.

Esta colaboración podrá consistir, de manera enunciativa y no limitativa, en una presentación artística, función, concierto, exhibición, proyección, lectura, taller, conferencia, clase, actividad formativa, intervención comunitaria, donación de ejemplares o cualquier otra acción de carácter artístico, cultural o educativo relacionada con el proyecto apoyado.

La participación en la convocatoria implica aceptar todos sus términos y condiciones. El registro y la selección de una propuesta no generan por sí mismos el derecho automático a recibir el recurso, ya que su entrega quedará sujeta al cumplimiento de los requisitos administrativos correspondientes y a la disponibilidad presupuestal.

Los casos que no estén contemplados expresamente dentro de la convocatoria serán resueltos por la Secretaría de Economía Social y Turismo Municipal, con la colaboración del Instituto Municipal Aguascalentense para la Cultura cuando se trate de aspectos de naturaleza artística o cultural.

Para solicitar información adicional, las personas interesadas pueden comunicarse al teléfono 449 915 07 00 o acudir directamente a las oficinas del IMAC, ubicadas en Antonio Acevedo No. 131, Zona Centro, Aguascalientes.

También podrán acudir a las oficinas de la Secretaría de Economía Social y Turismo Municipal, ubicadas en calle Antonio Acevedo E. No. 103-A, Zona Centro, Aguascalientes.

La convocatoria completa también puede consultarse a través de las redes sociales institucionales del Municipio de Aguascalientes. Y en este link: https://www.facebook.com/share/p/1F34v3sy9s/

🎭🎨 Con “Ciudad Creativa”, Aguascalientes abre una ruta para que las ideas de sus juventudes puedan convertirse en proyectos con futuro: 20 propuestas podrán recibir hasta 25 mil pesos y, más allá del apoyo económico, tendrán la oportunidad de fortalecer su profesionalización, autoempleo y crecimiento dentro de una economía creativa construida desde el talento local.